政大駐校藝術家  記錄文山四季
 
　　本書作者李賢文受邀於政大藝文中心藝術總監黃巧慧女士，以一位駐校藝術家的身分，水墨寫生創作、文字反省記錄2013年文山木柵一帶四序遷流的人間景象。如以早春時節，枝頭上的﹝窈窕杏花﹞，道盡了冬去春來的無限生機；以茶田休耕，做為綠肥的黃色﹝魯冰花田﹞，感恩其一開一謝的犧牲，不僅滋潤大地，成就了茶葉的生命與芳香，更見證天地萬物所擁有的尊貴與自信。
 
　　仲夏時期，貓空壺穴上那沁人心脾的隱瀑，讓畫家不禁有﹝泉自奔忙，月自遲﹞的感嘆，渴望在音浪的苦迫中，活出如月的寬柔。﹝指南山下﹞一作，畫家以層疊式高遠的宏偉氣勢，又帶點深遠可行、可望、可居、可游的豐富構圖，從視覺焦點的紅磚色政大藝文中心為起點，垂直往上逐步畫出盤旋的山路，雲霧繚繞的山巒，還有遠景極目之處的指南宮。下方前景中，景美溪畔那三三兩兩即將畢業的莘莘學子，畫家對他們的期許是，不在於未來的壯志、金錢與遠方，而是在於眼前的創造、想像與實踐。整幅畫作寓有「天行健，君子以自強不息」之深意。
 
思維變與不變  繪下時空交集
 
　　本書不僅僅是記錄時序表面的殊相變化，更追求永恆不變的堅固內在，藉由思維「變」與「不變」的界限，並以畫作探討「時間」與「空間」的交集。如﹝貓空百年茶事﹞一畫中，畫家以貓空為腹地，畫出了「過去」與「現在」，「美好」交織著「善意」的半寫生、半記憶的﹝貓空百年茶事﹞一畫。畫面中，觀畫者可隨著空中飛翔的大冠鷲，俯視現今採茶的茶婦，還有茶事方歇後，種植耕穫魯冰花束的農友；山間小徑以傘代杖的遊山行人；樟樹步道邊的「張迺妙茶師紀念館」的茶亭處；山深之處金頂輝煌的指南宮。而畫面遠望的左側，煙塵益重，101大樓浮城般隆起。
 
　　就在一片田疇茶事紅綠交雜中，畫心正中突兀地出現黑白筆墨的田畝。田中央有犁田的水牛及農人，彎身插秧及挑肥的農人。這黑白畫面正是半世紀前，政大美籍教授朗豪華鏡頭下的「木柵」。黑白間隔了彩色，畫中的人事與山水，幾乎可以無障礙地融為一體，然而，木柵文山的美好，就這樣藉由畫筆打破時空的隔閡，瞬間凝固在這畫面的永恆中。
 
　　在走入文山的四季中，畫家意外走出了固定執著的視野，還給水墨一次詮釋當代都會城鄉的契機。

作者簡介

李賢文

　　•    1947 生於臺北市。
　　•    1964 師大附中寫生會創始會員，並擔任首任會長。　　
　　•    1971 創辦《雄獅美術》月刊。
　　•    1973 遊學法國，期間與海外學人廣泛交流。
　　•    1975 自法返臺，主持《雄獅美術》編務。
　　•    1996 《雄獅美術》停刊，遷居中壢，以書畫自修。
　　•    2004 與盧廷清、鄭治桂在臺北福華沙龍聯合舉行「群玉山頭」畫展，並出版《群玉山頭》一書。
　　•    2011 應臺北藝境畫廊之邀，與張光賓老師舉行「蒼樸‧清曠‧筆墨情」雙人展。
　　•    2012 應中央大學藝文中心之邀，舉行「人間清曠」水墨個展，並出版《人間清曠》一書。
　　•    2013 《人間清曠》榮獲第37屆金鼎獎──最佳非文學圖書獎。
　　•    2013 出版《美的軌跡──那些人‧那些事‧那些夢∣雄獅美術四十二年記》
　　•    2014應政大藝文中心之邀，舉行「文山春秋／李賢文水墨浮世流光展」，並出版《文山春秋──水墨浮世流光》一書。

自序　水墨浮世流光／李賢文
一　文山早春
二　山外步花
三　一開一謝間──魯冰花田
四　泉自奔忙月自遲
五　驪歌響起
六　貓空百年茶事
七　看見臺北——由貓纜俯瞰臺北城
八　近觀中的靜觀——政大六景
九　浮生──走過一甲子
 

自序

水墨浮世流光　李賢文

　　一年伊始，又是一年新的啟端。我們儀式性的添置新的行事曆，在一年的計畫欄裡，滿滿地勾畫出一條通向看不到的豐盛大道。曾幾何時，深居世塵中的人，不再從日出的早晚、星辰的明滅、花葉的開落、氣溫的高低、晴雨的變化……等一切大自然的心跳與鳴奏，去感受季節的更迭。

　　於是，光陰制式化為不間斷的計畫與日程，成功屬於世間可以換算的尺度與籌碼，當春天開始於跨年晚會之後的疲憊裡，春天已遺忘在一枝細草的初綠中。

　　二○一三年，因緣際會，承政大藝文中心總監黃巧慧女士建議，有了為期一年、以政大及周邊文山木柵區為水墨寫生創作的企劃。我遂以水墨記錄了文山春夏秋冬四季的光陰畫帖。此一構想，直接衝擊了我對時間的感受，也間接地轉換了某些固定的觀察觀點。換言之，過往視而不見的都會經驗，此時必須從繪畫的構圖、取鏡、思考、重組中，再突顯。透過這樣一個視覺的揀選，忽然，一瞬之間，風塵僕僕的大街小巷，不斷出現有趣的角落，車水馬龍的雜亂市集，偶然雨後，也有朦朧詩意的精彩。登臨臺北市郊的一些高不過百多公尺的山頭，居然就有小天下的微妙享受；捷運各線的每個終站，幾乎都是活潑明亮的市郊小桃源。無須刻意計畫、特別安排，只要一雙好走的鞋、簡單的畫具、一罐水，我幾乎可以竟日流連在古詩的畫境裡。

　　並非世界改變，而是看世界的角度改變。

　　為了一年的四季全局全景，觀測描寫文山木柵區，幸運的我，才意外地飽賞了文山杏花開滿的明媚春光。在春茶採收過後，大批作為綠肥的魯冰花田陸續上場。之後盛大狂熱的仲夏，貓空壺穴上的隱瀑，沁人心脾，一洗鬱結。驪歌聲中，莘莘學子在政大校園裡的身影，又是光陰筆記中一頁輝煌。暑往寒來，時序入秋，對文山的觀繪，也漸次沉澱安靜下來，在表面的殊相變化中，是否有永恆不變的堅固內在？於是思維「變」與「不變」的界限，探索「時間」與「空間」的交集。

　　值此之時，一張年幼時期，家族出遊指南宮的黑白老照片，觸動了時空劇場的創作思考。當相同空間裡有不同時間因素，穿插交集，是否更接近感知中的存在與真實？佇立在指南宮前的我，眼前青綠山水是真，而腦海中幼時倚立在父母身畔的我也是真，二者間，並無矛盾，甚至，充滿對映的心情。往日記憶與眼前之景，密合無隙，恍如重複曝光的底片，層層影像，交疊著時間流過的痕跡，美好而深刻。

　　老照片興發了光陰的對話，而登貓空、搭纜車，又展現了覓尋視點的契機。不同的高度，帶來不同的視野；不同的角度，提供了全新的視界。從小出生成長迄今的臺北之城，此時竟昂然清新，一天一頁，翻出美麗的新畫面。

　　在歲末，我以政大校內地標建築，作為收尾之作，包括四維堂、社科院、水岸電梯、濟賢橋、楓香步道與景美溪，適時為政大在臺復校六十週年慶繪製政大六景。

　　感謝天地有情，感恩四時有序。在走入文山的四季中，也意外地走出了固定執著的視野，還給水墨一次詮釋當代都會城鄉的契機。

　　世界並沒有改變，而是觀看世界的角度改變了。

泉自奔忙月自遲 文‧圖/李賢文 在喧囂世聲中，如何聆聽寂靜？不只考驗一顆焦燥的心，更決定我們對世界的認知。 偶然走進午後的咖啡館，人群坐落隨意，卻不聞半聲人語；只見人人手中滑動手機、平板電腦，彼此相對，卻默然無語的留白空間，已是人間尋常風景。 當人們狂熱在網上，尋求虛擬的對應與熱情，卻對身旁事物，視而不察時，我們就逐漸失去能聽的耳，能看的眼和能感受的心。 在排山倒海的資訊海裡，頭出頭沒，幾無喘息。在戰鼓喧天的議題擂台上，人人化身為不能投票的選民，只能按「讚」，無力涉入，遑論作主。 行走在街頭，宅居在深巷，日夜不息的潮聲奔騰，群情激湍。我們知道世界時刻分秒的動態情勢，卻對自己內心世界一無所知。看見全世界，看不見自己；聽到全世界，聽不見內心。 五六月之交，雨水尚足，木柵文山區綠意蔥蘢，在友人指引下，從壺穴上溯到溪瀑之上。文山，俗稱「貓空」，意指壺穴地區，有岩石深穴，因溪流日夕浸蝕，形成凹凸不平之勢，故如閩南語中的「貓貓空空」而得名。貓空壺穴有隱泉蔽於深山林木間，小心攀爬，可以溯及泉水盡處的源頭。當日順溪而下，泉聲淙淙，鳥鳴參差，雖值溽暑，卻清涼不減。瀑布高點，站著一位外籍男子，俯身察看。不論居高臨下，或由下仰視，這小小的山壁，因泉水飛瀑，而益發清涼。 行走貓空隱泉，忽有感：二年前在臺北故宮書法展中，看到一句「泉自奔忙月自遲」之草書條幅，當時讀來就覺心怡。今日觀泉聽瀑，更是別有會意。泉水日夜流逝，宛若奔忙不歇，而樹杪高懸的弦月，卻狀似寂寂，無競無爭。 畫面上，以青綠為底，橫斜歧出的雜樹枝幹，左右穿越畫心中的奔泉。流動泉水滑過猙獰岩壁，間雜飛白墨線，狀其聲勢。大片岩面上，浮萍似綴點落葉成趣。在飛瀑、雜葉、枝椏反覆跳躍的顏色與線條中，忽見一彎弦月，緩慢升起，反襯出另一種寧靜之美。 聆聽寂靜，不是漠然無感； 聆聽天地，才能有感有覺。 人世荒涼，眾聲喧嘩。如何在音浪的苦迫中，活出如月的寬柔；如何以耳代口，以手代心，真實懇切地努力體會生活中，每一件或大或小的經驗與甘苦。城郊文山貓空隱瀑，或許說出了答案。