法國羅浮宮BD LOUVRE和台灣漫畫的首次合作交流！
2015年11月底在北師美術館舉行
「LOUVRE 9 打開 羅浮九號」漫畫原作展覽！

　　七位首屈一指的台灣漫畫家精心繪製七篇風格迥異的羅浮宮短篇漫畫，作者群實力堅強，包括：
　　二位金漫獎年度大獎得主、四位金漫獎分類首獎得主；
　　另外還有金鼎獎、日本第六屆國際漫畫賞佳作、
　　日本外務省國際漫畫賞銀賞、中國金龍獎⋯⋯等。
　　傳奇資深漫畫家麥人傑和阿推睽違十餘年漫畫新作。

　　《羅浮7夢》是大辣羅浮宮漫畫系列的第四本作品，從《衝出冰河紀》《羅浮宮守護者》到《斜眼小狗》，將配合羅浮宮漫畫在台北北師美術館，於2015/11/28到2016/2/28的展覽推出。這七位台灣漫畫作者，敍述他們各自想像在羅浮宮發生的故事。7位漫畫線上風格獨具的創作者一起參與計畫，並將7人參展作品完整收錄於書中，展覽場上未完成的故事，都能在此書中一窺究竟、並保留珍藏：從參訪羅浮宮的奇遇記、到每日閉館後上演藝術品們之間的勾心鬥角、以及未來人類重返羅浮宮……各種不同視覺角度，漫畫家們說著各種令人驚喜的故事、並同時參與整個展覽企畫，將畫中的奇幻世界呈現你的眼前！

　　關於【當羅浮宮遇見漫畫】系列

　　誰會想到，羅浮宮竟然會舉辦漫畫原畫展覽，並出版一系列的漫畫創作？

　　這個迥異於羅浮宮常態的漫畫創作出版計劃，並不只是一次文化機構與「新興藝術家」之間的委託創作，而是以自由創作的形式，邀請藝術家進行完全屬於個人的、原創的圖像式探索。因此這個活動並不限於某個特定媒材或風格，藉此向當代漫畫藝術的多樣性與豐富致敬，並映射羅浮宮館藏多面向、多重形式的本質。此系列創作計劃從2005年啟動，至今仍然進行中，囊括法、日兩國12位漫畫大師作品，包括尼古拉．德魁西（Nicolas de Crécy）、恩奇．畢拉（Enki Bilal）、荒木飛呂彥、谷口治郎等，為這次跨域合作留下珍貴記錄，也成為漫畫藝術愛好者注目收藏的一套夢幻逸品。

　　中文版目前已出版：《衝出冰河紀》尼古拉．德魁西（Nicolas de Crécy）、《羅浮宮守護者》谷口治郎、《斜眼小狗》艾堤安．達文多（Étienne Davodeau）。

　　七位風格世代截然不同的台灣漫畫家，一張創作條件上的「Carte Blanche」（空白支票，隨你天馬行空愛怎麼畫都行），唯一限制——「羅浮宮」，會迸出什麼樣的璀璨火花？

　　本書為「BD Louvre當羅浮宮遇見漫畫」和台灣漫壇的首度交流合作。七位作者以羅浮宮為題，構思創造出七篇如同魔幻夢境的漫畫傑作，解放你的想像空間、顛覆你對藝術的刻板印象：

　　和常勝一起飛向數十億公里外的外太空，在荒蕪星球上和蒙娜麗莎相遇；看61Chi頑皮掀開羅浮宮三寶的神祕面紗，偷窺鎮館女神們無厘頭的爆笑私生活；別忘了小莊的提醒，逛博物館時小心看到……（什麼？！！）；跟著簡嘉誠溜進羅浮宮舉行降靈會，召喚義大利文藝復興三傑進行一場漫畫大車拼；推敲TK章世炘筆下公元2337年的未來，機器人為藝術品痴迷背後的心碎真相；再看阿推的傻氣外星人，降落到玻璃金字塔後竟然身不由己……最後，麥人杰透過老導覽員和機器人間的世代衝突，刻畫出一段博物館內既詼諧又動人的跨物種情誼。

　　當羅浮宮遇見台灣漫畫，孵出了七個瑰麗夢境，開啟了七段奇幻旅程，書末並附上〈17則知道一下也不錯的，羅浮宮小知識〉──獻給不管活到幾歲，依然愛看漫畫、愛藝術，也愛做夢的你。

【漫畫家談「羅浮宮7夢」】

　　常勝：
　　「以羅浮宮為主題，擁有無限的自由去創造與想像，對我來說是一個熱烈盼望的經驗。藝術之於我的價值在於感動，更甚是撼動與領悟。當我佇立在一幅作品前，總是會有一種陷入的感覺，時間與時間的堆疊，周圍陷入架空的環境，有些東西觸碰到我的心，我想將這無以解說的情感藉由我的畫和故事表現出來。」

　　61Chi：
　　「剛加入羅浮宮計畫時我沒什麼頭緒，四年前去參觀過一次，作品產出前不可能再自費去取財，決定畫一個不太需要現場取材的故事。《六人行》（Friends）這部美劇我前後看了整整六遍，大概是因為很喜歡一群朋友混在一起發生鳥事的感覺吧！於是選定鎮館三寶，以這三個女人（女神？）的鳥事做為作品主題。」

　　小莊：
　　「羅浮宮之遙遠，遠非一趟休館特別參訪得以深入。於是我選擇開一個玩笑警告那些對藝術缺乏敬意的參訪者，在這個匯聚了大量人文歷史痕跡的聖堂，除了藝術的氣息之外，一定還有些值得尊敬的什麼⋯⋯」

　　簡嘉誠：
　　「事實上我還沒去過羅浮宮，因此在蒐集資料時，簡直就像在一塊塊地拼湊一幅巨大的拼圖。講到羅浮宮，就會想到達文西的〈蒙娜麗莎〉，進一步又會聯想到文藝復興時期。由於羅浮宮館藏中擁有文藝復興時期三傑的作品，如果讓大師們看到現在的漫畫不知會做何感想？他們應該會想試試新的媒材吧？⋯⋯就這樣我開始創作這部作品。想像中的羅浮宮目前只存在漫畫裡，有天我一定要親自踏進那藝術殿堂。」

　　TK章世炘：
　　「漫畫和單幅畫作、雕像、影像或聲音一樣，都是藝術創作的一種形式。身為漫畫工作者，除了對於『漫畫』這個創作類別被羅浮宮重視而感到非常光榮之外，更對於能藉由這次的合作案，讓更多人了解漫畫裡豐富的各種創作類型而感到高興。感謝羅浮宮提供了這個讓漫畫展現揮灑的平台。」

　　阿推：
　　「受邀羅浮宮的漫畫創作很爽。為了更棒，多次修改劇情，最後的完稿時間很短。這次設定不同以往的風格，以狂野色塊和古典的黑線條對應，用有限資源創造無限想像。希望在沉默的畫面中，表現出漫畫藝術的尖叫聲。這是台灣漫畫家和和歐洲經典博物館的重要合作，感謝BD Louvre總監Fabrice Douar、大辣出版黃健和、北師美術館及各單位支持阿推的力量，這回台灣漫畫家和國際交流，結合藝術＋漫畫的超棒企劃，期待那些長年被忽視的漫畫靈魂，透過藝術的洗禮，更上一層樓。」

　　麥人杰：
　　「十年來都在忙著拍動畫。這一篇作品完全是為了一個特別時刻而誕生的（見書中作者自拍照）。為了可以在羅浮宮的無人時刻去參觀，說什麼都要答應才行。雖然回來以後一直想不到該怎麼畫、畫什麼⋯⋯但是〈蒙娜麗莎〉面前空無一人？這一刻千金難買啊！」

作者簡介

常勝 Chang Sheng

　　1968年生於台灣台北，復興商工西畫組畢業，後任職廣告公司，擔任創意總監，期間獲「New York Festival Advertising Awards」等國內外廣告獎肯定。2004年毅然放棄十五年廣告生涯，投身漫畫創作。小時迷戀日本科幻漫畫之父星野之宣的作品，深受其影響。擅長以較寫實的風格，詮釋科幻、奇幻等題材。

　　創作時以「讓腦中的幻想活起來」為理念，認為「漫畫」賦予想像無限生命力，而「漫畫家」則是應該有著持續不斷創作能量的人。代表作有《夢境大飯店》、《BABY.》、《Oldman奧德曼》……等，多次獲得金漫獎等國內漫畫大獎肯定，2013年更以《Oldman奧德曼》獲得「日本第六屆國際漫畫賞佳作」。

61Chi

　　本名劉宜其，1988年生於台灣高雄，師範大學設計研究所畢業。2007年發表第一本同人誌插圖集，至今已自費出版同人誌漫畫十餘本，並持續替多家出版社與私人委託案件繪製小說封面及插圖。61Chi屬最新一代台灣漫畫新銳，繪畫功力驚人，風格橫跨兒童插畫、美系寫實、及日式唯美。同時搞設計、畫漫畫、玩攝影，嘗試將藝術與設計的雙重美感，帶入漫畫、插畫作品中。

　　首部單行本作品《房間》獲得第八屆日本外務省國際漫畫賞銀賞，並入選台北國際書展大獎、金鼎獎優良出版品推薦。

小莊 Sean Chuang

　　本名莊永新，二十年廣告導演資歷，執導作品超過四百部，曾獲多次時報廣告獎與亞太廣告獎肯定，作品足跡橫跨大陸、新加坡與日本等地，是台灣知名廣告導演。1997年出版記錄工作與生活的漫畫《廣告人手記》，熱銷十八刷，成為業界與相關科系必讀的經典，可說是「左手拍片右手畫漫畫」的全方位創作者。

　　2010年以無對白、向歐漫致敬的《窗》重返漫壇，最新作品《80年代事件簿》獲2014年金漫獎年度漫畫大獎，並售出法、德等外語版權。2015年獲頒《講義》雜誌年度最佳漫畫作家，十月獲比利時漫畫中心（Belgian Comic Strip Center）邀請舉行《80年代事件簿》個展。

簡嘉誠 Jason Chien

　　自由創作者，曾擔任漫畫主筆、動畫分鏡師、廣告分鏡師。覺得漫畫是一張紙、一支筆就能形成的紙上電影；每一本漫畫，都是一張通行券，能帶你到不同的世界盡情遨遊，所以決定投入漫畫創作。2005年8月以〈小紅帽愛上大野狼〉於《挑戰者月刊》正式出道。漫畫作品有《星光墜在希伯來》、《股市之神——是川銀藏》以及《時空鐵道之旅》。

　　2013年以《時空鐵道之旅》獲第四屆金漫獎一般漫畫類首獎，單行本新作《阿里山林鐵奇事》將於2016年上市。

TK章世炘

　　出生台中，求學時期獲東立出版社漫畫新人王第十一屆冠軍。2007年以《烈炎真言》正式出道，2013年以《黑色狂想曲》奪得金漫獎少年漫畫首獎，2014年獲選參加安古蘭國際漫畫節台灣代表團，並和電影《甜蜜殺機》合作，出版獨立創作單行本《一顆子彈的重量》。創作擅長以純粹的黑白筆觸、細膩的畫風，呈現精彩刺激的冒險故事。目前持續在《龍少年》漫畫月刊發表連載。

阿推 AH TUI（PUSH COMIC）

　　台灣新竹人，曾任時報出版漫畫編輯、飛碟唱片美術主編、實踐大學助理教授，目前從事漫畫圖像、玩具設計、流行時尚、國際品牌跨界多媒體創作。作品多以另類科幻為主題，筆觸線條細膩，並在畫面中隱藏大量流行文化符號密碼，成為「推派」畫迷最愛解碼的遊戲。

　　1985年出版個人第一本書《太極符》，至今個人創作累積二十多部，代表作有《九命人》、《超人巴力入》、《承諾島》……等，多部漫畫獲得海外授權。2012年赴法國蒙特波列市「新漫畫節」和香貝里漫畫節舉辦個展；2014年獲邀擔任新竹縣政顧問；2015年推出睽違十六年漫畫新作《野星球》並舉辦展覽，同年以《乒乓狗》獲得中國第十二屆金龍獎「最佳劇情漫畫獎類」金獎。

麥人杰 Richard Metson

　　人稱麥叔叔，射手座A型，創作橫跨漫畫、動畫、電影、電玩、時尚各界，風格全方位。1984年以〈天問〉拿下「全國漫畫大擂台」第一名，後於《歡樂漫畫》雜誌發表《劇場》、《零代傳說》等作品，在《星期漫畫》發表《天才超人頑皮鬼》，並參與1980年代風靡全台的《腦筋急轉彎》系列。代表作還有視覺風格強烈的《黑色大書》和爆笑塗鴉生活札記的《麥先生的麻煩》。

　　1998年擔任台灣本土動畫長片《魔法阿媽》的動畫導演，此片獲隔年台北電影節最佳影片以及芝加哥國際兒童電影節最佳動畫長片，為台產動畫樹立新里程碑。1996年於《Playboy》中文版雜誌連載漫畫《狎客行》，結合中國武俠元素、搞笑幽默及性話題，火辣尺度破表，連載中即造成轟動，後於2003年出版單行本，並售出多國版權。近年全心投注動畫創作，〈交班〉為其睽違十餘年的漫畫創作。

前言　做夢羅浮宮Rever au Louvre／黃健和
 
夢1　Déjà vu／常勝
夢2　 女神們的煩惱Préoccupations de déesses／61Chi
夢3　倩影遊戲Cache-cache／小莊
夢4　召喚大師Le rassemblement des grands maîtres／簡嘉誠
夢5　3AO7／TK章世炘
夢6　外星人逛羅浮宮Des extra-terrestres au Louvre／阿推
夢7　交班Changement d'équipe／麥人杰
 
附錄一　作者簡介
附錄二　知道一下也不錯的，羅浮宮小知識

前言　

做夢羅浮宮Rever au Louvre　黃健和（大辣出版總編輯）

　　法國巴黎羅浮宮。
　　你或許還沒去過，但你應該聽過。
　　到羅浮宮做什麼？這事眾說紛云。
　　但到羅浮宮打個盹，做個夢，挺不賴。

1

　　1992年1月底，這輩子初次走訪法國巴黎。

　　是趟漫畫之旅，和時報出版漫畫編輯部的主管、同事、漫畫作者、記者，到沒人去過的法國安古蘭漫畫節設攤。據說自己英文最好，所以由我帶隊。漫畫展結束，回到巴黎。當然，我們去了羅浮宮；五位台灣人的反應不一。

　　主編高重黎，在自行遊走參觀半小時後歸隊。「我看完了！幾個重點看過，其他的原作，我看畫冊就行。」編輯馬西宇，及漫畫作者麥人杰兩位長髮男子一組；看著展品指點比畫，偶而分神周遭路過的各國美女。一小時後，麥先生提醒：「我是很喜歡逛博物館啦！不過我們應該還是要留些時間，去逛一下JPG（Jean PaulGaultier）、agnès b.，還有Versace……是吧！」我和《ELLE》採編耿瑜同行，認真地看著大大小小的名作及解說。撐不到兩小時，似乎是看完荷蘭作者維梅爾（Vermeer）的小畫〈編織女工〉後，自己腦脹眼花，只能找個角落休息。

　　「你們繼續逛，看完回來叫我，我在這兒小瞇一會兒。」發現逛博物館跟看藝術電影一樣，那空間氣味與動腦過度後的歇息，畫面人物故事會自動在黑暗中緩緩轉動；如同火車節奏般，讓人可以一路沉睡……

2

　　2007年，大辣已出版了十來本歐洲漫畫的中文版。德魁西（Nicolas de Crécy），這位法國作者的名字與畫風敍敘事，一再出現，令人亮眼。從漫畫合集《Japon》到畫冊《Voyage跟著漫畫家去旅行》，再到無對白漫畫《魔怪波波》（Prosopopus），都讓人跟著其線條色彩遊走。

　　那年，開始注意到羅浮宮有邀約漫畫作者參與創作，這個系列稱之為「BD Louvre當羅浮宮遇見漫畫」，第一本即是德魁西的《衝出冰河紀》（Période Glaciaire）。（約莫同一時間，羅浮宮邀約了蔡明亮拍攝電影《Visage臉》。）

3

　　2010年，答應實踐大學媒傳系的邀約，決定每年上學期去開一堂「漫畫創作」課。不知為何做這件事，可能因為到了大叔年紀，想找年輕人說說話，聽聽他們看的漫畫，也講講自己全世界遊走觀看的漫畫（節）。基本上不會畫畫的這位老師，用兩個月和學生彼此聊漫畫、推薦作者、分析創作。再用兩個月共同命題，一塊兒創作短篇漫畫。

　　這一年的創作題目：故宮博物院。每組兩位同學，在故宮裡挑選一件收藏，為其編織一段或神祕暗黑，或離奇驚險，或簡單滋味的漫畫故事。

4

　　2012年，首次擔任法國安古蘭漫畫節台灣館策展人。工作的瑣碎繁忙與天怒人怨，就不用多說。但開幕時與參展作者／工作人員的擊掌握手，閉幕後晚餐的暢飲開懷⋯⋯加上書展本身的魅力，及與全世界漫畫人的共處時光；吸引著人，年復一年的在每年一月底，來到這個法國西南方的漫畫小鎮：安古蘭。

　　2013年安古蘭漫畫節結束後，回到巴黎，和已成為朋友的安古蘭亞洲區策展人尼古拉．芬內（Nicolas Finet）相約小酌。原本說好不談公事，但聊著聊著又聊回彼此的專業：漫畫出版及漫畫節展覽活動。

　　「我在想，我們可否在2014或2015來策畫一個較有趣的展覽；我來跟羅浮宮談邀約台灣漫畫作者創作，你去談台灣故宮邀法國作者創作。如何？這是不是個好主意？！」芬內興奮地說著。

　　「我想過這事，還讓學生做過這作業⋯⋯但這事要成，可能要分好幾階段；我們要不要先讓彼此的作者們，有機會去去訪看看⋯⋯」自己搖搖頭。跟故宮提案，這比中央研究院還難。

5

　　2014年春天，在法國安古蘭漫畫節收到一張羅浮宮名片：Fabrice Douar，但沒碰到人。幾經連絡，方知是BD Louvre的策展人。

　　沒在巴黎相遇，結果約好在台北見。他來探望台北的幾個博物館，看場地展出的可能性；也希望能認識幾位台灣漫畫作者，看之後有無合作的機會。為其邀約了些台灣創作者：從最資深的鄭問，到最年輕仍在讀研究所的61Chi；基本上邀約的，都是已去過法國安古蘭參展的作者。一路陪同聊天翻譯，也逐漸理解原來這個BD Louvre，是源自這麼一位法國資深漫畫迷的想像。從羅浮宮畫冊專刊編輯到漫畫策展人，只不過是在新任館長詢問建議時，舉手說了個夢想。

　　Carte Blanche，關於創作的合作模式。他提了這麼個字眼。翻譯成「空白支票」，似乎有點怪，基本上只要求漫畫要和羅浮宮有關連，其餘無論故事走向、彩色黑白、尺寸大小⋯⋯完全由作者決定。這⋯⋯這樣行嗎？沒有任何限制或方向時，會出現什麼樣的故事組合？！

　　近二十位台灣作者的見面聊天，最後有七位作者（常勝、61Chi、小莊、簡嘉誠、TK章世炘、阿推、麥人杰）決定參與這趟未知的旅行。

6

　　2015，羅浮宮漫畫展在台灣。

　　由2005年開始進行的這個漫畫系列，至今邀約了法國、比利時、日本等漫畫名家創作，約莫是以一年一本的速度進行。從2005至2015，十一年裡，有十四位作者參與十二本羅浮宮漫畫的創作。除了德魁西，我們較熟悉的名字還有恩奇．畢拉（Enki Bilal）、谷口治郎及荒木飛呂彥。

　　這個羅浮宮漫畫展，將邀約十位法國作者參與展覽，七位台灣作者亦為此展覽展開創作。11月底，在北師美術館。這個《L’OUVRE 9 打開 羅浮宮9號》展，將羅浮宮的展品與第九藝術漫畫，做了奇特而有趣的結合。

7

　　七位台灣作者是怎麼想各自的羅浮宮創作？！
　　
　　麥人杰、小莊、阿推、常勝——四位資深創作人都決定先去羅浮宮看看再想，在閉館的周二，在平日人潮擁擠此刻安靜無人的〈蒙娜麗莎的微笑〉，發呆沉思，的確有助於想像布局。簡嘉誠與TK章世炘，都為稿債工作纏身無緣走訪；去不到的地方，就用想像力吧。唯一的女作者61Chi，也決定以女性角度重新看待羅浮宮三寶（蒙娜麗莎／勝利女神／維納斯）。
　
　　或科幻或懸疑，或嘲笑或童趣，或國際觀或台灣味……這是七位台灣漫畫作者的羅浮之旅，是為《羅浮7夢》。

　　2015，歡迎大家一塊兒到羅浮宮做夢。